Pourquoi une si longue absence?
Et bien je bouclais le projet "top secret" avec lequel je vous bassine depuis des mois (plus d'un an normalement).
Scrutez les bacs à bd dans les prochains mois, et vous allez probablement ne plus jamais me parler !
Voici une astuce si vous décidez toutefois de vous procurer cet ouvrage exceptionnel (vous comprendrez quand vous la verrez/trouverez):


A part ça :
Dernièrement j'ai eu le plaisir de répondre à une commande de Milan Presse pour un de leur magazine: Mixman.
Des demandes comme ça j'en veux toute la vie! Le brief: dessiner des cowboys, des shérifs et des chercheurs d'or "à l'aquarelle".
Non seulement le thème est géant, mais en plus pour une fois, on me demande du tradi ! Alors c'est avec grand plaisir que j'ai sorti mes crayons, mon plus beau papier et mes aquarelles pour me faire plaisir (bosser en se faisant plaisir, c'est pas la grande classe ça??).

Interlude matos:

Avant de voir les images, parlons un peu papier: pour la première fois j'ai investi dans de la très bonne qualité, du papier Arches. Pour les connaisseurs, c'est le bloc qui coûte ultra cher dans les bacs et qu'on repose immédiatement après avoir vu l'étiquette comme si ça nous brûlait les doigts. La bonne nouvelle, c'est que vous n'êtes pas obligés de dépenser 60e pour 12 malheureuses pages et vous rendre compte ensuite que ça ne valait pas le coup: il suffit d'acheter les feuilles à l'unité.
Alors oui, 6,50 le format raisin, ça douille, mais pour tester ça reste raisonnable. Et là grande surprise: l'impression de n'avoir jamais utilisé de "vrai" papier aquarelle. C'est juste génial. Le papier a une qualité irréprochable: il tient très bien sans avoir à le scotcher (pas de gondolement intempestif, donc pas de flaques d'aquarelle insuportables à écoper fébrilement à coup de sopalin). Et le must, c'est qu'à tout moment, on peut reprendre la diffusion de l'aquarelle, simplement en remouillant un coup la zone (ne pas attendre que ça soit trop sec quand même). Ca parait con, mais tous les papiers ne gèrent pas ça comme il faut. Du coup avec le arches, c'est dégradés qui tuent à tout moment et rattrapage possible. Anecdote marrante, le papier sent le chien mouillé quand on l'humidifie abondamment. Je demande à être sponsorisé par Arches pour avoir fait cette publicité très flatteuse: Arches si vous m'entendez !

Passons aux images:

Les crayonnés:

Tout d'abord, avec Germain (aka Elmer pour les intimes), on a pris de belles photos dans son salon, avec des tuyaux d'aspirateur en guise de fusil, mon magnifique chapeau acheté 7e chez babou et sa corbeille à fruits en guise de plateau d'orpailleur.

J'ai hésité à les mettre, mais je me suis dit que ça aurait été dommage de ne pas vous faire profiter de ces magnifiques photos:

   

Ensuite j'ai passé tout un après-midi à faire des recherches de documentation pour les ambiances, les objets, les habits, histoire de ne pas trop être à côté de la plaque et d'être le plus crédible possible.
A partir de là je me suis inspiré des poses et des sources pour sortir les premiers croquis:

Le chercheur d'or, accepté du premier coup.



La scène du bureau de shérif, première version, trop "complexe" au niveau du point de vue, à refaire vu de plus bas.



Seconde version, validée, avec juste le bureau à faire en sens inverse.



La couleur maintenant. J'ai photocopié et agrandi mes dessins en format A2, puis décalqué sur du papier aquarelle les tracés (sur la vitre de la fenêtre du salon, ça fritte les bras).
Pour ceux que ça intéresse, environ une demi journée de colo pour le chercheur d'or et 2 jours complets pour la scène du shérif (dur dur).





Un peu d'auto-critique? La chaise au premier plan est bien trop petite, et le type à droite marche comme si il avait les pieds liés, mais il n'a pas de chaînes aux pieds (merci à Sarah pour la remarque, comme tu as pu voir, je n'en ai pas tenu compte). La flemme à la fin d'une looooongue journée de colo pour respecter les délais. Sinon peu mieux faire pour l'ambiance lumineuse: j'aurais bien vu un truc très clair-obscur, surtout avec le soleil aveuglant venant de dehors et cette unique source de lumière, j'ai pas été assez culotté sur ce coup, mais ça viendra !

 

En ce moment pas vraiment le temps de bosser sur le projet de la thrasheuse, j'ai déjà quantité de choses à terminer avant de me lancer pleinement là dedans, car, quit à le faire, autant le faire à fond.
Pour patienter, je sors ce petit essai de colo de mes tiroirs. J'ai testé la technique que Mara avait décrite sur baywin. A savoir un noir & blanc fait en tradi (lavis d'encre diluée ou aquarelle au choix), scanné puis passé en mode "produit" sur totoshop (mode qui rend le blanc - plus blanc que blanc non j'déconne - transparent pour le profane). Ensuite on fait les applats sur un calque en dessous, et l'effet c'est que par transparences, les ombres se font toutes seules. 
Les avantages? Pas besoin de faire des ombrages sur photoshop, ça se fait par transparence, et surtout quand on aime le grain des techniques de peinture traditionnelles mais qu'on se sent pas le courage de coloriser un album entier comme ça, c'est un bon compromis. L'inconvénient, c'est que les ombres sont un peu grisâtres, et moi j'aime bien quand c'est coloré et complémentaire. Du coup en passant le gris en sépia, ça rattrape un peu. A essayer.






Et demain départ à Marseille pour le festival "des calanques et des bulles" à Luminy !
Vous retrouverez notre joyeuse bande d'habitués, moi, Igguk et Sophie ainsi que Zed qui fait le déplacement pour l'occas.

http://www.descalanquesetdesbulles.fr/ 

Je viens de recevoir Black Mamba et c'est en écoutant (fort) "Vulgar Display Of Power" de Pantera que je découvre mes 4 illustrations qui ont été publiées dans le dernier numéro. Quelques soucis de fidélité pour les couleurs (sur les gris notamment: sur les originaux ils étaient colorés, sur le papier ils sont gris neutres, je vais faire brûler ce scanner), mais sinon c'est toujours une fierté de voir ses images éditées. Voici quelques aperçus des illustrations en question, ce sont des aquarelles format 36x48cm à l'origine.

Et bien me revoilà encore. Un dessin dont je ne suis pas spécialement content. C'est encore un portrait d'Amanda Peet qui décidément m'inspire beaucoup. A vous de juger.

Cette voiture décidemment! J'en ai  beaucoup entendu sur les malheurs des automobilistes, mais je ne l'ai jamais autant compris que maintenant. Gouffre à fric? je dirais plutôt trou noir pour l'instant.

Quoi qu'il en soit, maintenant je suis équipé pour aller au plus prés des clients, il ne me manque plus qu'à agrémenter la voiture de dés sur le rétro, de la célèbre mais néanmoins efficace moumoute sur le volant, d'un dossier à boule en bois, d'un pare-soleil à ventouses avec d'un côté des chats dans un panier et de l'autre boule et bill, d'un tigre sur la vitre arrière, de flammes sur le capo et d'une sono digne de woodstock dans la voiture pour sonoriser tout le quartier.

Alors que le plus gros des réparations est fait, je retrouve une ambiance plus sereine et c'est avec plaisir que je reprend les pinceaux.

Non je ne vais pas encore dessiner ma voiture sous toutes les coutures tel un jacky fanatique. Laissez-moi le temps de devenir un vrai beauf, et ça viendra automatiquement, je suis sûr que vous trépignez d'impatience.

Inspiré par ce chien classieux et expressif ( avec une bonne bouille de vainqueur) qu'est le Border Collie, je me suis lancé dans ce dessin à la plume et à l'encre.